Mettez un instant Ari Aster et Robert Eggers: le nouveau cinéma d’horreur, aujourd’hui, va de Danny et Michael Philippou. Les deux frères australiens, nés en 1992 et avec une carrière en tant que cinéaste et YouTuber derrière, avaient déjà montré les pâtes intéressantes qui m’avaient fait avec moi, à partir de 2022

Le thème, ce dernier, qui se produit également dans « Bring Her Back – Returns to Me », le deuxième travail du Philippou qui non seulement revient au travail dans le cadre du genre, mais remonte à la dose. Parce que cette fois, il n’y a pas de prises et que la descente dans le monde souterrain est imperméable et odieux, où l’impitoyabilité est entrelacée avec une morbide amenée à la mesure du cinéma pop. Parce que ce que Philippoou fait dans le cinéma commercial – aux États-Unis, le film est distribué par A24, en Italie depuis le 30 juillet avec Eagle Pictures – personne ne le fait pratiquement plus.

Ramenez-moi de la terreur –

Inbissé sous une forme insaisissable, la ramener – me rejeter et inversé en continu. Monsieur Mysthers Mysterish Mélanges de traces folkloriques d’horreur, entre les possessions (démoniaque?), Les cannibalisme et les rituels, puis faire tomber les restes de la sous-culture du millénaire tels que les images trouvées et l’horreur analogique, avec un film dans le VHS qui est en même temps expédient et plus de terrorisme qui chaud à l’arrière.

Sur l’adresse narrative, dont les objectifs finaux sont fédéralement cachés dans les plis d’une histoire, apparemment sans directives, il y a plutôt des indices suffisants. Il suffit de savoir que les frères Andy (Billy Barratt) et Piper (Sora Wong) sont accueillis dans la maison isolée de Laura (Sally Hawkins), ancienne travailleuse sociale et maintenant mère d’accueil. Les deux sont récemment restés orphelins et comportent leur bonne dose de problèmes. Andy le traumatisme n’a jamais complètement absorbé d’un passé turbulent, Piper une condition invalide en tant que malvoyale qui, cependant, n’est pas freinée sur sa solution.

Cependant, à la maison avec eux, il y a aussi peu d’Oliver (Jonah Wren Phillips), qui est silencieux, indéchiffrable et avec un comportement inquiétant dès le premier moment où il est situé au centre du cadre. Cela la ramenait – revient à moi tournant autour de cette apparence effrayante, les Philippou ne font pas de mystère, délimitant dans la zone d’un tourment de plus en plus progressiste et de plus en plus petit.

Un voyage pénible qui ne fait rien

Et dans ce domaine (également réel; il y a un cercle de craie blanche qui délimite la maison) Andy et Piper se retrouvent victimes d’un rassemblement qui est une agression contre la santé d’une jeunesse sacrificielle, exprimée avec une dynamique implacable avant la coercition psychologique puis physique. Il y a très peu de films qui parviennent à prendre l’intolérable avec un coffre avec des solutions, en fait, d’une grande simplicité. Aucune remise n’est faite à quiconque, en particulier au spectateur, a pimulé sur le vivant à chaque changement de scène et effectuée dans un test de résistance où le look n’est pas l’acte de reddition.

Bing Back – Retour vers moi, cependant, n’est pas (seulement) une danse macabre impitoyable. Le Philippou travaille avec une poignée d’éléments presque tous déjà là à l’écran, en pleine vue. Un emplacement, un précédent, un dévoilement. Et de chacun d’eux, ils dessinent de leur mieux en inversant l’ordre des facteurs et en enrichissant des signes et des symbolismes pour nourrir une désorientation qui simule la condition dans laquelle Piper est trouvé.

Mais le pivot du film reste la Laura d’un Hawkins sans précédent, mais toujours magistral, un visage qui comprend l’assurance de la négation maternelle et la plus abjecte. Son personnage assimile le genre répertoire de l’actrice et le crache à l’extérieur contaminé par la graine d’une douleur qui est la racine de la folie et déformée d’échafaudage émotionnel de l’histoire. Le seul adulte au centre d’un casting principal exclusivement d’enfants et d’adolescents, le sujet d’un harcèlement terrifiant et bouleversant – la performance de Wren Phillips est également quelque chose qui ne secoue pas facilement. Ce n’est pas secondaire: se tourner, se faire produire et distribué un travail similaire est toujours difficile.

Ramenez-la – à la nature commerciale, remise peut-être quelque chose qui, après tout, le thème abordable (la relation avec la perte et la maternité) et la fermée (plus « résolue » de combien de me parler, qui en finale avait un vertige pour faire les genoux). Mais le voyage est loin d’être docile et le Philippou ne veut jamais prendre par la main, le cas échéant, défier le regard d’un public qui est habitué à se réconcilier. Des choses comme celle-ci, dans le terrain de jeu d’une horreur conçue pour un grand consommateur, nous ne les voyons pas depuis un certain temps.

Vote: 8

https://www.youtube.com/watch?v=mzmvx1jnnuy