« La voix de Hind Rajab » appartient à une catégorie très limitée: ces films qui savent dominer une critique, deviennent le drapeau, ainsi qu’une époque, un moment historique, d’une manière si puissante, ouverte et claire, pour devenir un véritable acte politique, une position, traversant la simple frontière artistique. Kouther Ben Hania nous donne son meilleur film, un chef-d’œuvre qui devient le Venise Manifesto 2025.

La voix de Hind Rajab – l’intrigue

« The Voice of Hind Rajab » embrasse un composant plus que documentaire depuis le début, nous sommes à la frontière entre les deux genres, étant donné que l’audio original est utilisé, dans certaines situations les vraies images et vidéos pour parler de ce qui se passe le 29 janvier 2024 à Gaza. Une équipe de bénévoles dans une station de Luna rouge, à 83 km du City Theatre of Furious Fights, reçoit un appel téléphonique désespéré: une fille de six ans, Hind Rajab, est piégée dans une voiture, tracée de balles, enterrée presque sous les cadavres de sa famille, demande de l’aide. Pour tous les personnes présentes, un Calvaire commencera de longues heures, étant donné la nécessité d’avoir un feu vert de la même armée israélienne qui pourrait tuer Hind et comment rien des ambulances envoyées pour l’aider. Le seul fil qui relie ses sauveteurs, emprisonnés par la bureaucratie, l’indifférence, avec un mur plein de collègues abattus par les Israéliens en service, est cette ligne téléphonique, ces voix qui essaient de lui dire que tout ira bien. Une course contre le temps commence, la guerre, où il n’y a pas de certitude et le désespoir prend le dessus sur tout le monde.

Kouther Ben Hania Nous ne le découvrons pas aujourd’hui en tant que réalisateur. Ces dernières années, le cinéaste tunisien nous a conquis avec de grands films tels que « Beauty and the Beast », « l’homme qui a vendu sa peau », « Four Daughters », qui en a fait l’un des cinéastes les plus importants du monde. Mais « The Voice of Hind Rajab » est à un niveau propre, c’est un film qui peut revendiquer trois éléments de niveau absolu: une direction parfaite, une distribution incroyable et une conception diégétique qui, bien que non nouvelle, est efficace pour dire le moins choquant. Ben Hania nous ferme à l’intérieur de ces pièces, le monde extérieur n’arrive qu’au téléphone, créant un univers claustrophobe avec peu de précédents de l’efficacité. Tout ce que nous devons savoir, nous le comprenons des visages, les yeux, les larmes qui creusent progressivement un sillon de plus en plus profond dans le spectateur, le forçant à gravir une pyramide de douleur, d’impuissance, de colère et de frustration. « The Voice of Hind Rajab » utilise les vrais fichiers audio de cette journée, recrée avec des dialogues de précision méticuleux, des appels téléphoniques, un enfer kafkien illogique et sadique qui rend cette voix désespérée de plus en plus distante, de plus en plus éloignée.

Un film qui révolutionne le concept de cinéma civil

Le téléphone en tant que protagoniste de l’histoire n’est certainement pas une nouveauté, le cinéma regorge d’exemples dans lesquels cela a donné d’excellents résultats. Ben Hania, cependant, n’invente rien, c’est ce qui est arrivé à Hind, c’est ce que ses sauveteurs ont dû affronter, ressentir, essayer, avec la pensée déchirante à des enfants de six ans écrasés par les corps des oncles et des cousins ​​dans une voiture, conscient de la mort qui se profile sur elle. Les soldats israéliens les imaginent, même s’il ne les voit pas, comme nous les connaissons ces derniers mois: des prédateurs sadiques et froids, des calculatrices, pour qui le seul bon Palestinien est le mort. L’audio enregistré à ces heures est difficile à supporter. La peur domine Hind, chaque phrase à la fin a toujours la même invocation: venez me chercher. Il y a un sentiment universel d’impuissance qui vous revient du grand écran aux os, vous creusez un trou qui puis des côtes de colère, de la nécessité de l’exprimer. « La voix de Hind Rajab » dans ceci est un film totalement nouveau, car cela s’est produit, cela se produit, et nous ne pouvons rien y faire.

Si Kathryn Bigelow avec « A House of Dynamite » crée une métanarration sur le nouveau chaos géopolitique, Ben Hania rapporte plutôt tout dans les limites de l’épisode unique, aussi universel par message, émotion, pour ce que cela représente pour quiconque qui a même juste un peu d’empathie. Pour regarder vers le passé, ce que le cinéma a créé pour parler de cet enfer qui n’arrête pas l’auto-diétique, « Valzer avec Bashir », « Liban », « Il Giardino Dei Limoni », « Aucune autre terre » ne peut être rappelée, mais « la voix de Hind Rajab » n’est supérieure à ce que vous êtes à l’intérieur. Difficile de décider qui entre Motaz Malhees, Clara Khoury, Amer Hlehel et Saja Kilani est mieux, mais ce n’est même pas ce qui compte, cela compte comment ensemble ils ont réussi à réinitialiser complètement l’impression d’être confrontés à quelque chose de fidèle. Il y a eu de grands films dans cette biennale qui ont relevé Venise, mais ne pas récompenser cet appel désespéré à la mémoire, à la justice, à l’humanité avec le lion d’or, serait inconcevable.

Note: 10