Au XXe siècle, il y avait plusieurs supports musicaux ce qui nous a permis d’écouter musique n’importe où et à tout moment. L’évolution technologique nous a fait passer du vinyle, qui contenait une dizaine de titres, à la « musique liquide », c’est-à-dire celle disponible sur les plateformes de streaming, qui sont des bibliothèques musicales pratiquement illimitées. Si à l’époque de Mozart nous devions nous considérer chanceux d’entendre la même mélodie deux fois dans notre vie, aujourd’hui nous sommes littéralement entourés de musique, et nous pouvons la réécouter quand nous le voulons. Mais quoi voyage a-t-il fait de la musique, du support physique à aujourd’hui ?
Comment écoutait-on la musique avant le vinyle ?
A la fin du 19ème siècle, on écoutait de la musique avec le phonographeinventé par Thomas Edison en 1877. Avant cela, la seule façon de l’entendre était d’assister à un concert en live, ce qui n’était pas un privilège pour tout le monde, compte tenu du prix des billets. Le phonographe fut donc le premier appareil capable d’enregistrer et de reproduire de la musique, et pour ce faire, il utilisait un support d’enregistrement cylindrique, une aiguille, un diaphragme et un pavillon.
En 1887, Émile Berliner breveté le gramophonequi m’a été utilisé Disques phonographiques 78 tours. Ces disques étaient constitués d’une partie en verre et d’une tôle recouverte de résine gomme-laque. Cependant, pendant la Seconde Guerre mondiale, la gomme-laque était presque introuvable et, à la fin du conflit, la plupart des disques étaient sur le point de connaître une révolution : celle du disque vinyle.
Le disque vinyle, un indémodable
En 1948, Columbia Records a introduit le disque vinyle: une fois insérée dans la platine vinyle et connectée à un amplificateur, l’aiguille était positionnée et voilà, voilà la musique à la maison. Ces types de disques étaient appelés LP (longue lecture): en effet, par rapport aux tout premiers disques vinyles réalisés quelques années plus tôt (un véritable flop, dû à la Grande Dépression), ils présentaient un plus grand nombre de microsillons en surface, ce qui permettait d’y insérer beaucoup plus d’informations, et donc avaient une durée plus longue.
Vous pourriez demander : En quoi différaient-ils des 78 tours, autre que le matériau ? Les 78 tours tournaient plus vite, mais duraient au maximum 5 minutes par face, contre 23/30 par face pour les LP. De plus, le vinyle avait une qualité sonore nettement supérieure.
Dans les années 1960, on a également pensé à créer un dispositif permettant d’emporter des disques vinyles avec soi, le fameux « tourne-disque« . À l’intérieur, on pourrait insérer le 45 tours, c’est-à-dire des disques vinyles d’un diamètre de 178 mm et d’une vitesse de 45 tours/min. Le disque était inséré dans une fente et une aiguille à l’intérieur de l’appareil reposait sur la surface, démarrant la lecture musicale. C’était un objet très pop et désirée par les très jeunes, mais qui fut de courte durée.
Le disque vinyle, supplanté par la cassette au début des années 70, connaît depuis quelques années un retour « irrésistible » auprès des grands mélomanes et collectionneurs, désireux d’éprouver le plaisir d’avoir un disque entre les mains. bijou vintage à traiter avec délicatesse.
« L’ère magnétique » : les cassettes et le Walkman
Dans les années 1930, les Allemands avaient inventé le enregistrement sur bande magnétique, technologie qui n’est devenue publique qu’à la fin de la Seconde Guerre mondiale. En 1963, Philips a introduit le Cassettes audio, dispositifs de mémoire magnétique qui stockent des données et des informations de manière séquentielle sur une bande. Ils ne connurent pas un succès immédiat, car beaucoup étaient encore friands de vinyles. Cependant, avec l’avènement de Baladeur par Sony en 1979, la possibilité d’enregistrer de la musique sur un petit appareil portable tu peux toujours l’emporter avec toi attirait de plus en plus de monde, entraînant le déclin des tourne-disques.
Ce type de support est utilisé depuis longtemps, venant s’ajouter aux disques vinyles. l’un des supports les plus populaires au monde pour écouter de la musique, et est tombé dans l’oubli au début des années 2000 en raison de la popularité des CD. Présent dans de nombreux films (pour citer les plus connus : Retour vers le futur, Karate Kid Et Heure de pomme), a été ramenée à l’attention de la Gen Z grâce à la quatrième saison de Choses étranges.
L’ère du numérique : le CD
Le premier album produit industriellement fut Les visiteurs par ABBA, le 17 août 1982, mais le premier à être mis sur le marché fut 52e rue par Billy Joel, début octobre de la même année, lorsque le directeur de Sony Akio Morita présenté pour la première fois le premier disque compact au Japon, avec le lecteur CD. Tout cela est très joli et pratique sur le papier, mais… il y avait un problème : les lecteurs de CD coûtaient au départ presque autant qu’un salaire mensuel moyen, et tout le monde ne pouvait pas se les permettre. Vers la fin des années 1980, les prix ont finalement chuté et les disques ont commencé à connaître un succès auprès du public, emportant (lentement) la popularité du Walkman.
Pour certains, le CD reste encore un mystère technologique : il s’agit d’un disque en polycarbonate (un matériau thermoplastique hautement transparent) recouvert d’une très fine couche d’aluminium et d’un revêtement protecteur pour le protéger au maximum des rayures et de la poussière. Dans 12 centimètres de diamètre, la musique était « piégée » : cela ressemblait presque à de la magie. Mais comment lire exactement la musique d’un disque ? Avec un faisceau laser à l’intérieur du lecteur CD : lorsque le disque tourne, le faisceau mesure les différences dans la façon dont la lumière est réfléchie par la couche de polycarbonate située au bas du disque, la convertissant en son. L’un des lecteurs de CD les plus célèbres était le Discman de Sony, similaire en portabilité au Walkman.
Bien qu’en 1991 le CD-R, c’est-à-dire des CD sur lesquels on pouvait charger et supprimer des chansons à l’infini, les ventes de CD ont atteint un sommet en 2001, avec 900 millions de disques vendus rien qu’aux États-Unis. Tout au long des années 1990 et de la première décennie des années 2000, les disques étaient en plein essor, et malgré l’avènement du streaming à partir de 2011, le marché du CD s’est plutôt bien redressé, avec une croissance mondiale de 9 %, générant un chiffre d’affaires mondial égal à 26,2 milliards de dollars. Après tout, comment oublier les émotions que nous avons ressenties en les écoutant venir joueur de colonne dans les supermarchés? Vous mettez vos écouteurs, choisissez l’un des cinq nouveaux albums disponibles lancés par MTV et écoutez les morceaux en avant-première. Une joie que tout le monde ne peut pas dire avoir ressentie, mais collectionner et écouter des disques avec l’ordinateur ou depuis une chaîne stéréo a aussi ses raisons.
Une curiosité que tout le monde ne connaît pas ? On pense que c’est Akio Morita qui a choisi 74 minutes comme capacité d’enregistrement maximale du CD. C’est parce que le La Neuvième Symphonie de Beethoven il devait tenir entièrement sur un seul disque.
L’ère de la musique liquide
En mars 1998, le premier a été commercialisé lecteur mp3L’MPMan F10et il a tellement aimé l’idée Steve Emplois qui a pensé à le modifier un peu et à le « s’approprier ». En effet, le 23 octobre 2001, le PDG d’Apple a présenté leiPod, le très célèbre lecteur de musique numérique portable avec disque dur intégré et 5 Go de mémoire qui a rapidement fait « exploser » les téléchargements. Elle était esthétiquement élégante, rechargeable et surtout, elle prenait très peu de place. Cela ne pouvait s’empêcher de faire sensation : dans le monde plus de 450 millions ont été vendus!
En 2006, le magazine italien Audio Review a utilisé l’expression «musique liquide» pour désigner les musiques qui s’écoutent sans support phonographique (vinyle, cassette, CD). Mais il faudra encore cinq ans avant l’avènement du bibliothèques musicales numériques qui sont aujourd’hui utilisés par tout le monde : Spotify, Deezer et Apple Music en tête.
Diffusion de musique
En 2011 Spotify a été lancé aux États-Unis et peu après également en Europe. Il est arrivé en Italie deux ans plus tard, en février 2013, à l’occasion du Festival de Sanremo. Spotify a réussi là où d’autres plates-formes ont échoué : il octroie des licences à un grand nombre de chansons et les organise intelligemment dans une seule application, les rendant ainsi disponibles n’importe où et n’importe où.
La manière de concevoir la musique et de l’écouter a changé presque silencieusement : beaucoup d’entre nous ont continué à acheter des CD pendant quelques années. Cependant, la plupart des gens ont arrêté d’acheter des médias numériques, préférant en payer un. dépense mensuelle fixe d’avoir accès à de la musique en illimité, et ceux qui ne sont pas abonnés ont accepté écouter des publicités.
Cependant, les âmes les plus « romantiques » et nostalgiques continuent d’être partagées entre les plateformes de streaming musical et les anciens médias. Le disque vinyle est notamment le support le plus apprécié : deuxième Technaviole marché généré par les ventes de disques vinyles en Europe a augmenté d’environ 92 millions de dollars au cours des 4 dernières années, avec l’Angleterre, l’Allemagne, les Pays-Bas et l’Italie aux premières places, démontrant que notre pays regorge de gens qui considèrent la musique physique comme un trésor vraiment précieux.