C’est officiellement le festival des coeurs, celui qui marque le retour de Carlo Conti à Sanremo. Et non seulement parce que c’est le titre du slogan avec lequel ces beaux voyous des choses du coma sont en compétition. Mais parce que les chansons d’amour sont des protagonistes, laissant la critique sociale à la très digestible « merci mais non merci » de Willy Pejote (« il y a ceux qui ont perdu leur mémoire et qui aimeraient qu’il revienne, pour aggraver les choses », chante dans le pic de corrosivité maximale). Des évasions innocentes mais puissantes du thème uniquement avec Fedez, qui parle de dépression, avec Simone Cristicchi, ont déménagé en disant à la maladie de la mère et avec Lucio Corsi, qui signe une sorte de vie en tant que médiane dans une clé de compositrice délicate. Hier le premier soir, avec des comptes appelés au défi de prendre le relais des trois éditions Lucky Amadeus Targate. « Mais c’est très calme, il nous met à l’aise », disent les collaborateurs dans les coulisses de lui. Les monologues douloureux (merci, Carlo) abolis, le consiano cérémoniel est marqué par sa conduction rassurante.

Menthe que Gerry est là

Le protocole Conti est si ponctuel que le rôle de la menace lâche appartient à Scotti. Promu avec des couleurs volantes, le cordonnier est dissous comme s’il se trouvait dans n’importe quel épisode de « Free Fall ». Et montez sur scène immédiatement. Il commence à faire des chats à Antonella Clerici, lorsque ce dernier descend les escaliers enveloppés dans une robe argentée très pressée, puis reproche rkomi qui arrive sur scène avec une poitrine nue: «Mettez le t-shirt Health, sinon il arrivera à vous le Squaraus, « dit-il avec un glissement milanais qui fait immédiatement Cologno Monzese. Enfin, il court pour embrasser Elodie: « J’ai fait un pari au bar », crie-t-il en apportant un peu de machisme naturel sur scène. Cependant, nous aurions aimé voir un hommage à son premier grand amour sur scène: la radio. Une opportunité perdue, trop mauvaise.

Antonella Clerici connaît la sauce, heureusement

Jué dans une robe parsemée de paillettes en argent, avec le décolleté claustrophobe comprimé, Antonella Clerici semble être sorti du carton de Jetson. Sa gestion familiale est une certitude: un chouchoute pour le public. Il est déplacé dans la mémoire de Fabrizio Frizzi, un grand ami. Puis il tire une flèche à Ligabue: « Puisqu’ils disent que je connais la sauce, j’ai apporté deux troy », s’exclame entrant avec une assiette de pâtes à la main. La référence est à une vieille controverse avec l’auteur-compositeur de Correggio. Certes, nous l’aimons.

Un festival béni par le pape

Noa et Mira Awad, artistes israéliens et palestiniens, chantent « image » pour la paix. Le pape rejoint l’appel, envoyant une pression vidéo surprise. C’est la première fois dans l’histoire qui semble à Sanremo (et il n’y a même pas Fabio Fazio à proximité). Au lieu de cela, la messe est électrisante qui se lit en dehors de l’Ariston Jovanotti: il remplit la place devant le théâtre avec un gang qui joue ses plus grands succès. Un spectacle pour les yeux.

Ovation debout pour Cristicchi, coma mignon choses ruffiani

Musicalement, la soirée s’ouvre avec un swing émotionnel. Les choses de coma ciblent les réseaux sociaux dans la chanson Cuoricini: « Testers Même si le monde s’effondre, un canapé et un téléphone sont le tombeau de l’amour », chantent. Ce sera le slogan que vous entendrez demain au bar, mais la critique sociale est un peu voyoue dans sa rhétorique. C’est un peu une contradiction pour critiquer les médias sociaux à la recherche de la viralité.

Mais maintenant, rire. Simone Cristicchi arrive sur scène, qui revient quinze ans plus tard « Je vais vous donner une rose » pour laisser la marque à nouveau: ovation debout pour son « When You Are Small », dédié à la mère malade. Pour être clair: «Quand vous serez petit, je vous aiderai à comprendre qui vous êtes / Je serai proche de vous comme je ne l’ai jamais fait / Nous allons ralentir si je marcherai vite / Je parlerai à votre place si votre voix Arrête / nous jouerons pour nous rappeler combien d’enfants vous avez / que vous êtes né le 20 mars, ’46 / Si vous vous demandez la raison de cette bague au doigt / Je vous parlerai de mon père ou de votre mari « .

Sanremo, ovation debout pour Simone Cristicchi: la vidéo pour passer en revue les performances

Le festival des coeurs tristes. Tout le monde pleure un amour, personne ne le célèbre

Mais le leitmotif de ce festival est le cœur brisé. Infranto est le cœur d’Achille Lauro, ici au plus fort de sa renaissance: après des années où son personnage semblait un peu surexposé, il a fait une pause et est maintenant revenu avec une relance très crédible. D’abord « X Factor », puis le succès de « Love désespéré ». Tout aussi désespéré est «jeune inconscient», poignant avec sa voix sablonneuse et sa mélancolie du sax final. Tormed by Love est également Olly, favorisé sur le podium et le cheval sur lesquels le Scuderia de la Tharma pointe cette année (pas une direction, si vous pensez que c’est la même chose que ces dernières années ont amené les gagnants Angelina, Marco Menngoni ici et le Maneskin). La voix de Giorgia est améliorée par la chanson écrite par Blanco. Blanco signe également la chanson de Noemi, avec Mahmood et Michel-Ange. Lucio Corsi et Bruori sont les seuls à écrire la chanson seule. Serena Brancale est une artiste: il chante dans le dialecte apule, il joue, apporte sa personnalité histrionique sur scène. Il est le seul à apporter une chanson d’amour joyeuse, qui vous donne envie de tomber amoureux. Ce qui reste du rap est plutôt entre les mains de Shablo Feat Gue, Joshua et Torment.

Fedez a une belle chanson, malgré tout

Passons au chapitre Fedez. Et ici, vous avez besoin d’une prémisse. En fait, il y a toujours une dichotomie qui nous anime en jugeant le rappeur. D’une part, une tendresse maternelle en le voyant si agitée à l’épreuve de la scène, si en sueur et tremblante pendant qu’il tient le microphone à la main. De l’autre, l’impitoyabilité dans le jugement inévitable si vous pensez à la machine tout aussi impitoyable qui est capable de s’installer pour attirer l’attention des médias sur elle-même: ses méfaits, racontés par Fabrizio Corona, ont monopolisé l’attention du pré-festival. Nous sortons donc de Cul-de-Sac pour revenir sur la chanson, car à la fin, nous sommes à Sanremo: le thème de la santé mentale est maintenant des médias obsolètes, peut-être hors du temps, mais la chanson est bien écrite et bien arrangée. Beaucoup peuvent nous trouver du réconfort. Et cela compte. Vocalement, il est parmi les rares à abuser encore des potentiels, les mots sont mâchés. Il laisse la scène à faire un soupir de soulagement.

Tony le starlatore forcé

Tony Effe sur la scène de style Mannarino, avec un stornello romain revisité dans une clé pop digestible. White Smocking est plutôt un hommage à une tradition romaine tout aussi puissante: l’âme forcée. Dans le texte « il n’aime que sa mère Annarita », il pleure « pour une femme cruelle ». « Je me lève les mains, puis vous voulez vous excuser », dit-il. Bref, si vous ne l’avez pas compris: c’est là pour vous faire oublier les controverses sur les chansons sexistes.

MARCELLA Bella Cartoon, le refrain le plus crunch est de Rose méchant

Posé à septembre Gaia: ici appelé à l’épreuve par la showgirl en début de soirée, il est planté par l’émotion. Il y a pour la comprendre: le fardeau de l’ouvrir la soirée. À l’heure actuelle, la twerk fondu fondu et samba n’est qu’un souvenir, mais la voix est là. Le Più Crgge Rose Villain Prize remporte le prix de refrain: « Si vous pensez que vous étiez un crime, je serais interdit ». Reporté à une date ultérieure Marcella Bella, qui improvise un passage féministe: «Strong, dur, indépendant. Je ne touche rien « , crie-t-il sur scène. Il le croit, mais le résultat a des tons parodiques: il ressemble à l’abréviation d’un dessin animé avec une super-héroïne rigide.