Origines et évolution du genre musical né parmi les Noirs de l’Amérique

Alexis Tremblay
Alexis Tremblay

Le jazz est un genre musical Né aux États-Unis au début du XXe siècle Merci à la rencontre des traditions musicales afro-américaines avec la musique européenne; En principe, il se caractérise par improvisationUtilisation de différents rythmes, syncopes. Débuté Nouvelle-OrléansJazz a déclaré d’abord aux États-Unis puis dans le reste du monde, donnant vie à de nombreux sous-genres: le swing, le bebop, le jazz libre, la fusion et bien d’autres. Aujourd’hui, il est considéré comme un genre musical de niche et sa popularité est plus bas que par le passémais il est écouté par des millions de fans du monde entier.

Qu’est-ce que le jazz: les caractéristiques

Jazz est né dans les communautés afro-américaines au cours de la première décennie du XXe siècle, c’est un genre qui échappe à une définition exacte, hétérogène et en constante évolution; est divisé en Beaucoup de sous-subdite Parmi eux (une quarantaine de swing, le jazz latin, le bop, la fusion, etc.) et évolue constamment. En principe, Jazz est basé sur trois pierres angulaires qui, cependant, ne sont pas nécessairement présents dans toutes les chansons:

  • L’improvisation des musiciens, qui interprètent des sons et des mélodies qui ne sont pas prévus par les scores;
  • Polyrythmia, c’est-à-dire de l’utilisation de différents rythmes dans les mêmes chansons;
  • L’utilisation de Syncope, c’est-à-dire un décalage de l’accent rythmique qui modifie le rythme de l’exécution.

Le jazz peut être joué par des solistes ou des groupes: Les outils les plus utilisés sont le souffle, comme le saxophone qui est souvent considéré comme le symbole du genre, ou de la clarinette, de la trompette ou du trombone; Il y a souvent des percussions, du clavier ou du piano, une contrebasse, une batterie. Les autres outils utilisés sont le vibraphone, l’organe Hammond et la guitare acoustique ou électrique. Parfois, la voix d’un chanteur est associée à une musique instrumentale.

Trois grands jazzistes - Jack Teagarden, Louis Armstrong, Barney Bigard

Que signifie le mot « jazz »

Le sens du mot jazz, qui à l’origine il a été écrit « Jass »n’est pas connu avec certitude, il existe plusieurs étymologies présumées. jaserutilisé dans l’argot se propage au début du XXe siècle en Louisiane avec le sens de «faire du bruit». Selon une autre théorie, cependant, le jazz tire de mot « Pot « ce qui signifie « vase », car à l’origine, en tant qu’outils de navires inversés, ont été utilisés.

Les origines du jazz aux États-Unis du début du XXe siècle

Les esclaves noirs, expulsés en Amérique par l’Afrique, ont développé une tradition de chansons qu’ils ont interprétées pendant le travail (I Chansons de travail) et pendant la prière (le spirituel). De nombreux genres musicaux dérivent de ces chansons: les blues, l’Évangile et, précisément, le jazz. Schiavitù a été aboli en 1865 après la guerre de sécession, mais les Blacks of America ont continué à poursuivre leurs traditions musicales, qui se sont mélangées aux rythmes apportés à l’Amérique par les immigrants européens. Nouvelle-Orléans, Centre urbain principal de Louisiane, ce devrait être le lieu d’origine du jazz: juste là dans la première décennie du XXe siècle, il était actif Charles « Buddy » Boldenle trompettiste qui est considéré comme le père du nouveau genre.

Le groupe bolden

De la Louisiane, le jazz s’est propagé à d’autres endroits aux États-Unis, y compris certains États du Nord, grâce aux migrations des Afro-Américains qui, dans les États du Sud, ont été soumis à une forte discrimination qui a duré jusqu’aux années 1960. Certains musiciens ont déménagé dans les villes du Nord, y compris Chicago qui, grâce à la présence d’artistes comme Louis Armstrongest devenu une sorte de capital du jazz. Le genre, cependant, s’est également établi dans d’autres centres, comme New York, et a également commencé à être joué par musiciens blancset dans les années 1920, des orchestres de jazz très réussis sont nés, comme celui réalisé par Duke Ellington.

Duke Ellington en 1954

Les années de la Grande Dépression et la Seconde Guerre mondiale

En 1929, les États-Unis ont été touchés par la «Grande Dépression», la crise économique très grave qui a commencé à Wall Street et s’est propagée dans toute la société. Jazz a rencontré une transformation, en partie causée par le fait que de nombreux musiciens, n’arrivant plus à décrocher le Lunario avec leur musique, devaient « inventer » de nouveaux rythmes pour impliquer le public. Il s’est affirmé Style swing (ce qui signifie « swing »), basé sur l’alternance des parties lents, généralement placées au début des chansons et des parties plus animées. Le jazz s’est répandu aux États-Unis et, par la suite, également en Europe, grâce à la tournée de nombreux musiciens américains. Après la Seconde Guerre mondiale, le genre a rencontré un autre changement: le style a été confirmé Bebop (Aussi dit simplement bop), caractérisé par des rythmes très rapides. Ses principaux promoteurs étaient des musiciens de grande renommée, comme le trompettiste Dizzy Gillespie Et le saxophoniste Charlie Parker.

Dizzy Gillespie

L’évolution du jazz des années 1950 à aujourd’hui

Dans les années 1950, certains musiciens, comme le trompettiste Miles Davisproposé des rythmes plus lents et plus détendus; D’autres artistes ont créé lebop durc’est-à-dire un style bepop qui a récupéré des éléments de la musique et du jazz afro-américains traditionnels des origines. Dans les années 1960, alors le jazz gratuitqui prévoyait une plus grande utilisation de l’improvisation, et de nouvelles expériences ont été proposées, comme le Samba jazzné de la collaboration des joueurs de jazz américains avec des musiciens brésiliens du mouvement Bossa Nova. À ce stade, le genre devait affronter L’affirmation du rockqui s’est avéré être un défi ardu pour soustraire de nombreux auditeurs des joueurs de jazz, en particulier chez les jeunes. L’une des réactions a été la naissance de genre fusion (également connu sous le nom jazz progressif), qui a fusionné les éléments rock et jazz; Parmi les premiers musiciens à en faire l’expérience, Frank Zappa.

Frank Zappa (crédits Thomas FHH)

Le jazz a survécu à l’affirmation du rock, mais au cours des dernières décennies, il a commencé à être considéré comme un Genre musical « cultivé »pour l’écoute qui est nécessaire une préparation adéquate.