David Di Donatello 2025: La danse macabre sur le corps du cinéma italien
David Di Donatello 2025, édition numéro 70. Figure ronde, une occasion de « faire la fête » nous permettra de souligner de vingt à vingt-cinq fois Elena Sofia Ricci et Mika, chefs d’orchestre lancés dans une hélicoptère qui, sera découverte dans les trois premières minutes, ne saura jamais quelle partie. Ce n’est pas (seulement) la faute. Une soirée comme celle du David a toujours vécu une sorte de sabotage intrinsèque conscient. Sur Rai 1, la diffusion en direct du mercredi 7 mai commence à 22 heures – il y a un milieu de l’attente de la première fumée du conclave – et finira par l’agonisation à 1,45.
L’histoire du cinéma italien Ricci et du Mentrello Mika à multiples facettes nous essaient quand même. Tender Couple qui, dans le regard et les mouvements spastiques, cependant, apporte déjà le présage de l’effondrement programmé imminent d’un événement qui a la robe de tailleur des grandes occasions – nous sommes dans le légendaire Teatro 5 de Cinecittà, le plus aimé de Fellini – mais l’âme forcé et caciaon de l’âme de l’équilibre. En bref: le parti d’entreprise qui traverse la rhétorique de « Nous sommes une famille ».
Parce que les David di Donatello sont, avant une opportunité de reconnaissance de la valeur artistique, tout d’abord un moment de célébration de l’industrie vers lui-même. Entre une publicité de Cinecittà et une marques gouvernementales sur le travail sacré et bon du ministère de la Culture, les onanismes des circonstances, graissés par des tentatives de stupide et d’indulgence sur la belle et la bonne inanisme des sourires et des amis.
Une industrie qui n’est pas ce qu’il semble
Rien de plus qu’une tentative macabre d’ignorer ce qui est balayé dans le cône d’ombre derrière les projecteurs. Le même après-midi du 7 mai, toujours à Cinecittà et à quelques pas de l’endroit où le tapis rouge se déroulerait, en fait, le sit-in collectif se déroule, nous sommes au générique, un comité indépendant de travailleurs et de travailleurs du cinéma et du secteur audiovisuel qui a demandé à ne pas ignorer le véritable état de santé du cinéma italien, bloqué par la congélation des financements publics.
Collectif qui avait également envoyé une lettre signée par deux mille signatures au président de la République Sergio Mattarella, à l’occasion de l’invitation habituelle au Quirinale des candidats au David. Cérémonie dans laquelle Geppi Cucciari (voici une vraie présentatrice), avec sa Verve Frank habituelle, la ministre de la Culture Alessandro Giuli prend le nez, qui à son tour ne manque pas l’occasion de glissce sur la paralysie de la véritable industrie, affligée par un bloc d’investissements qui laisse aujourd’hui environ 70% des travailleurs à la maison. Ne vous inquiétez pas, tout va bien.
Soulever la vérité
Entre la mauvaise bande dessinée et les techniciens, un rythme insoutenable et le vol des caméras sur les têtes enchantées et les visages en cuir, la sensation généralisée de Pecoreccio italienne se développe. Ou peut-être qu’il serait préférable de dire qu’il est absent dans la vallée étrange d’un crgging dont vous ne revenez jamais. Capable de se gâter dans un point culminant de l’amateurisme, même la capitale glamour du couple de Timothée Chalamet – Kylie Jenner, présent dans la salle lors de leur première libération officielle ensemble et qui donne la première fissure sur la face coincée de la soirée. « Je ne vois pas Luca Guadagnino ici dans le public », explique Chalamet en retirant son David spécial, une synthèse parfaite de l’état de dissonance interne à une industrie qui ne peut pas reconnaître et chouchouter ses maîtres contemporains (queer, sorti dans les théâtres italiens en avril dernier, en aucun cas n’était éligible; il serait dans le cas de l’année prochaine).
Pour déchirer le voile de l’hypocrisie générale sur les responsabilités internes du système, il faut attendre que Pupi Avati, né en 1938, auquel le David est affecté à sa carrière, sautera sur scène. « L’initiative Cinema Revolution est jolie, mais nous avons besoin de quelque chose de plus », explique le réalisateur bolognais en piquant Lucia Borgonzoni, sous-secrétaire de la culture assis au premier rang. « La soirée David est très bien organisée, mais elle ne ressemble pas au cinéma italien. Ici, il y a une opulence, tandis que dans le cinéma italien, il y a des sociétés, en particulier les plus petites, qui font d’énormes efforts ». Puis il ferme: « La plus belle chose qui pourrait arriver, c’est que Schlein téléphone Meloni: Giorgia, ils sont Elly. Nous n’avons pas pu voir une demi-heure avec Giorgetti et parler un moment de cinéma italien pendant un moment? »
Une rime dans laquelle Elio Germano est mariée, notoirement à la pointe des batailles politiques et catégoriques. Gagnant de David Di Donatello au meilleur acteur de premier plan pour Berlinguer – la grande ambition d’Andrea Segre, l’acteur remet en question les autres énormes éléphants de la salle. « Nous voulions en dire autant de notre pays » commence Germano, jusqu’à sa sixième statuette. « Une histoire qui est inconnue de tous les gens, hommes et femmes, qui ont obtenu des conquêtes démocratiques en se battant avec leur corps, leurs visages, sans avoir peur de rien et de personne. Nous lui devons tant parce que notre démocratie vient des batailles du mouvement travailleur, étudiant, féministe ». Et il conclut: « Tout le monde doit être digne de la même manière. Une personne pauvre doit avoir la même dignité qu’un riche, un noir de la même dignité qu’un blanc, une femme de la même dignité qu’un homme, un italien d’un étranger. Et me permettre de dire: une Palestinienne de la même dignité qu’un Israélien.
Le triomphe des films féminins
Et les gagnants? Pour signaler les sept statuettes, la plus importante, le magnifique vermillon de Maura Delpero, le candidat de l’Italie lors des derniers prix des Oscars. Y compris le meilleur film – annoncé à 1,30 du matin, après avoir réservé une poignée de secondes indignes à Sean Baker, récompensée pour Anrao – mais aussi le meilleur scénario et surtout la meilleure direction, pour laquelle Delpero est le premier directeur féminin qui triomphe en soixante-dix ans d’existence du prix.
Auteur qui vient du « cinéma de la réalité », le documentaire, qui exponcie les candidats à David, se souvient de Delpero, jusqu’à il y a quelques années, ils n’ont même pas été invités à participer à la soirée. Catégorie qui a vu hier le triomphe lyrique du triomphe de Francesca Mannocchi, qui consacre le prix « aux 20 000 enfants de la bande de Gaza et à tous ceux qui continuent de mourir pendant que nous célébrons ici ».
Meilleurs débuts pour la direction de Margherita Vicar pour Gloria!, Qui rejoint le chœur d’interventions lucides et ponctuelles: « L’espoir est que nos représentants politiques peuvent investir des milliards dans l’art, la culture et l’éducation, et un peu moins dans les armes ». Trois statuettes alors pour l’art de la joie de Valeria Golino, avec le meilleur scénario non original, la meilleure actrice d’actifs de Valeria Bruni Tedeschi et la meilleure actrice de Tecla Insolia. Une série? Un film? Les deux choses? Certes, témoignage d’une conception applicable encore non résolue d’un médium (cinéma) par rapport à une autre (série télévisée). D’un autre côté, Paolo Sorrentino (non présent) reste sec avec une bouche sèche.
Enfin, quatre prix techniques au déluge de Gianluca Jodice, dont les gagnants sont heureux de noter que ce n’est plus relégué à d’autres études avec des ghetteurs comme cela s’est produit l’année dernière, avec la première fois de David, même lors du meilleur casting (toujours vermilon). La soirée ferme comment cela a commencé, au nom du freinage bisesian, enregistrant 1 451 000 spectateurs et 13% de part qui ont dégonflé les revendications aristocratiques d’un événement qui doit sérieusement gérer ce que vous voyez lorsque vous regardez dans le miroir.
David Di Donatello 2025: Tous les gagnants