C’est le Carlo Conti habituel. Mais en même temps, il n’est plus le Carlo Conti qu’il était. Sanremo 2026 suscite inévitablement une réflexion sur l’hôte toscan, qui mène ce Festival comme s’il s’agissait de n’importe quel autre programme, pour qu’il s’ouvre et se clôture sans chocs.

Mais Sanremo est l’événement des événements, le spectacle qui rassemble les Italiens devant un événement commun, le dernier grand rituel collectif capable d’arrêter un pays. Cela suffirait pour lui consacrer le soin et l’enthousiasme qui, au contraire, ne peuvent être perçus dans le regard de Conti.

Comptez le « normalisateur »

Personne ne s’attendait à des révolutions, personne n’espérait des changements de rythme. Conti est un « normalisateur », quelqu’un qui ne fait pas de mal, mais qui ne fait même pas rêver. Vous lui montrez l’objectif et il l’atteint d’une manière ou d’une autre. Bref, un leader ‘6’ sur son bulletin.

Si vous devez sortir des sables mouvants, vous savez qu’avec Carlo vous sauverez vos plumes et pourrez à nouveau respirer. Si vous sortez d’une période de cinq ans de triomphes et d’ovations debout, vous savez que vous ne serez pas hué, mais sans vous attendre à d’autres célébrations. Deux scénarios que Conti a rencontrés au cours de ses nombreux cycles chez Ariston, qui se sont déroulés à dix ans d’intervalle.

En 2015, nous sommes sortis de l’échec de l’édition de Fabio Fazio et Conti, comme le meilleur Claudio Ranieri, a su faire marche arrière, repositionnant le Festival sur la bonne voie. Mais en 2025, nous sortions de la gueule de bois d’Amadeus, difficile à se débarrasser après cinq années de réjouissances.

Le premier Conti était différent

Le premier Conti a osé en quelque sorte. Il a choisi Arisa et Emma Marrone comme compagnons de voyage, il a senti la puissance symbolique des retrouvailles d’Albano et Romina Power (scène emblématique de « Quo Vado »), il a su valoriser Virginia Raffaele, il a accueilli Conchita Wurst et Elton John, surmontant habilement les inévitables controverses politiques, il a plaisanté avec Robbie Williams, qui à son invitation a embrassé « traîtreusement » Maria De Filippi.

Des épisodes qui décrivaient l’enthousiasme et le désir de redonner au public un événement qui était aussi un spectacle, qui accompagnait également le concours musical.

La froideur de Conti-bis

Rien de comparable à Conti-bis, qui revint sur les lieux du crime avec une froideur évidente et un sentiment d’inquiétude bientôt transmis aux spectateurs.

La ponctualité et le respect des horaires sont vite devenus une limitation. D’une caractéristique qui caractérisait agréablement son style, elle est passée à une exaspération presque chronique. Conti a donc abandonné la fête, se concentrant exclusivement sur l’interprétation des chansons du concours. Dehors l’un, dans l’autre. Et si je n’ai pas le temps, je ne t’offrirai même pas les fleurs. Au contraire, nous nous rattraperons demain.

Revient alors la comparaison avec Amadeus. Comment passer du jour à la nuit. Deux approches opposées.

Amadeus vous a enveloppé, son enthousiasme à Sanremo est devenu celui des spectateurs. Son enthousiasme, son désir de nous communiquer son message et son désir de vous garder avec lui jusque tard dans la nuit étaient des signes évidents que quelqu’un espérait vous impliquer dans la fête. Conti vous fait savoir qu’il est pressé, il court, il vous avoue explicitement qu’il veut se coucher tôt.

Amadeus est l’ami qui vous invite à dîner, vous fait manger n’importe quoi et à 2 heures du matin vous demande si vous voulez encore manger, alors que vous êtes épuisé et aimeriez vous coucher. Conti, quant à lui, vous invite et enfile presque immédiatement ses pantoufles, vous laissant comprendre qu’à une certaine heure vous devrez partir.

Ce Sanremo est en fait une ligne droite sans sommets. Il n’y a pas de moment qui aspire à finir dans les vitrines, il n’y a pas de scène qui aspire à devenir un mème éternel. Et c’est probablement aussi la parfaite photographie actuelle de Conti, qui n’a pas proposé des partitions trop différentes même de « Tale e Quale » et « Ne Vedero delle Belle ».

Du 76ème Festival de Sanremo, nous n’aurons qu’une quasi-satiété en tête. L’overdose de co-animateurs, en fait, n’est rien d’autre qu’un stratagème pour rattraper le temps et combler les passages d’une chanson à l’autre. Comme un train qui t’emmène au soleil et qui ne s’arrête même pas pour pisser.