« Ils peuvent concourir » au prix Campiello « œuvres italiennes narratives (romans ou collections d’histoires) » (…) « Les œuvres de nature sage ne peuvent pas rivaliser ». Ainsi, l’article 5 de la réglementation du prestigieux prix littéraire établi (en 1962) et promu par les industriels de Vénétie. Le fait que l’horizon romantique s’est progressivement éloigné, ces dernières années, des caractéristiques stylistiques «classiques» et a adopté, ou plutôt, s’aplatit sur l’intrusion entre les sexes est un sujet connu, mais cette année, d’une manière supérieure par rapport au passé récent, il a été choisi d’inclure dans la finaliste Cinquina au moins trois œuvres qui ont très peu de récits. Sinon rien.

En y regardant de plus près, dans la 63e édition du prix Campiello – qui verra ce soir le prestigieux prix de «Vera da Pozzo» à l’auteur du livre le plus élu par le jury des 300 lecteurs – il a été choisi pour privilégier ce que la réglementation aimerait exclure: la sage dimension basée sur une recherche historique prudente. Le vote des jurés est incontestable, bien sûr, mais une fois que la lecture des cinq romans finalistes – Pardon, livres – est terminée – est-il spontané de demander « Mais pourquoi »? Pourquoi composer une Cinquina dans laquelle la dimension narrative a vraiment touché, clairement, seulement par deux œuvres?

Une évaluation partielle peut être faite en prenant les mots de Federico Bertoni, professeur de théorie de la littérature à l’Université de Bologne. Membre du jury des écrivains, dans son intervention qui a précédé le vote de la Cinquina en mai dernier à Palazzo Bo à Padoue, a souligné un état plutôt déficitaire de santé de la littérature italienne contemporaine. Il a pointé le doigt, en particulier, sur « une production excessive et peut-être excessive » dans laquelle « le tissage de la page désigne le conformisme narratif » et toujours « une grande utilisation des stéréotypes, des phrases faites, de l’imaginaire homologué, un peu facile pour attraper le public ». Cela a fait suite à un appel aux maisons d’édition, peut-être plus intéressé par « Making Timins Meet » et à la poursuite du lecteur qui permet de grandes ventes, plutôt qu’à une production qui peut vraiment faire le bien de la littérature.

Alors quoi? Vous devez nécessairement inclure des œuvres qui ne satisfont pas pleinement aux critères du règlement à Cinquina pour proposer une rose de finalistes qui ne rendent pas le prix Campiello défiguré? Ce n’est pas pour moi de juger, je ne donne qu’une opinion en plein air qui lit et suit avec passion les vicissitudes des auteurs italiens contemporains, mais je suis plutôt certain qu’entre mai 2024 et avril 2025, dans la librairie, plusieurs œuvres de récit sont sorties qui n’auraient certainement pas compris le Blazon, loin de là.

Cela, à l’origine, aurait dû être un point de vue aussi impartial que possible sur les travaux finalistes. Je voulais indiquer quel livre – à mon avis et uniquement à mon avis – mérite d’être attribué, cette année, du prix Campiello. Une évaluation personnelle que le jeu sort de l’exclusion. Les travaux finalistes, afin de voter des jurés, sont: De derrière ce monde (Neri Pozza) par Wanda Marasco, Bebelplatz (Sellerio) par Fabio Stassi, Invergence (Polidoro) par Monica pareschi, Nord-Nord (Einaudi) par Marco Belpoliti e Troncamacchioni (Feltrinelli) par Alberto Prunetti.

Pour m’enlever plus que tout autre, dès la première page, c’était définitivement Bebelplatz. Stassi’s fait l’éloge du pouvoir de la littérature, qui a toujours été la terreur des dictatures dans tous les coins du monde. Un prétexte de réflexion et de recherche est le soir du 10 mai 1933, lorsque les nazis, à Berlin – dans le Bebelplatz qui donne le titre à l’opéra – ont donné aux flammes plus de 20 000 livres jugés profondément dangereux pour le régime. Commencez à partir de là et de la liste des proscrits dans laquelle les livres de 5 auteurs italiens ont également été inclus (dont il parle largement, essayant de motiver les préoccupations, en la matière, des fanatiques du régime). Il touche d’autres endroits et carrés, d’autres feux de joie nazis et autres régimes, datant de bien avant les années 30 du siècle dernier. Un livre puissant de réflexion et de recherche qui, malgré le problème, est d’une lecture très agréable. Cependant, hélas, il n’a rien de récit.

La même recherche et reconstruction minutieuses se trouvent dans Troncamacchioni Par Alberto Prunetti, dans lequel il domine est une histoire historique qui met en évidence les événements des hommes et des femmes de la Maremma supérieure au cours des années précédentes, de la tête et de l’intrusion au cours des vingt années. Ce sont des anarchistes, des bandits, des déserteurs et des communistes qui ont été forcés, dans leur existence, à se manifester «  à Troncamacchioni  », c’est-à-dire en allant directement, vivant sur la force et l’arrogance. C’est l’histoire historiographique des mineurs et des paysans qui n’avaient pas peur de se salir les mains et de se rebeller à leur manière. Prunetti dit qu’il s’est accordé des licences, également intrusion dans la fantaisie – où des documents et des témoignages historiographiques n’ont pas rendu les commentaires. Pas assez pour considérer Troncamacchioni fiction.

Et donc Nord-Norddans lequel Marco Belpoliti pense à un concept relatif, modifiable et incertain qui est celui du «nord», précisément. Et il le fait (aussi) à travers les souvenirs et la vie des photographes, des artistes et des amis, une sorte de directives qui l’ont accompagné au fil des ans. L’auteur raconte Brianza, Milan d’aujourd’hui et hier et ses «contrastes», prenant des instantanés narratifs dans la région. Nord-Nord Il devrait – ou pourrait – être un roman géographique caché sur un noyau autobiographique solide que Belpoliti – est mon opinion – essaie de ne pas être d’accord. Il m’est très difficile de cataloguer ce livre en tant que roman, l’attribuez-le plus génériquement à une littérature de voyage, sans étiquettes plus spécifiques.

Le récit sont définitivement De derrière ce monde par Wanda Marasco et la collection d’histoires Invergence par Monica Pareschi. Le premier est un roman historique, certainement basé sur des sources et des recherches historiographiques comme les précédentes, mais profondément narrative. Marasco raconte les dernières années de la vie de Ferdinando Palasciano, chirurgien napolitain, politicien et précurseur de la Croix-Rouge. Nommé docteur de l’Armée des deux sicilies, il s’est retrouvé à Messine lors des requêtes insurrectionnelles de 1848. Contrairement aux dispositions du général Carlo Filangeri, le Palasciano à 33 ans de l’époque a également travaillé sur les soins médicaux aux ennemis qui sont restés blessés lors des combats et ont été accusés d’insubordination. Malgré les reconstructions historiques opportunes De derrière ce monde C’est un roman qui parle avant tout l’amour – qui entre le médecin et sa femme Olga, une noble femme d’origine russe – de loyauté, et encore de maladie mentale, celle qui a cultivé Palasciano au cours des dernières années de la vie et qui l’a conduit à se ravir et à être interne.

Une histoire de souffrances non triviales et profondément psychologiques, à partir de laquelle l’impact que le monde intérieur d’une personne peut avoir sur les personnes les plus proches, dans le cas dans ce cas Consort, amis et collègues, se transpire. C’est, plus généralement, un roman qui réfléchit à la solitude de ceux qui, prenant le titre du roman, se retrouvent « par derrière dans le monde » parce qu’il est alimenté par une vocation profonde. Marasco contient une œuvre de récit du passé, parfois complexe d’un point de vue linguistique mais toujours entièrement intelligible, peut-être avec un style qui dépasse parfois en baroque. Si je devais concentrer mes 5 cents, je le ferais sur ce roman.

Il a une écriture nette Monica pareschi, directe et évocatrice, n’a pas peur d’utiliser la langue, il le fait avec une conscience extrême, même de manière brute, sans élargir de vulgarité. Les huit histoires qui composent Invergence Les relations et la solitude, les silences et l’incommunicabilité, le désir et les abus sont explosés: l’auteur emmène le lecteur avec un crescendo émotionnel, des étapes alternes qui exsudaient la douleur aux moments de réflexion et de suggestion. Même en racontant la morbidité et la cruauté inhérentes aux relations, il parvient à maintenir une élégance stylistique, optant pour un lexique qui coule comme une lame et ne laisse pas indifférent. Nous sommes complètement opposés au roman du Marasco: différents types de narration, un genre différent, des choix stylistiques presque opposés. Heureusement, ces deux œuvres donnent un sens à un prix Campiello qui, sinon, serait resté complètement vidé de sa signification.